我心中的华语乐坛2020年之20张摇滚/独立音乐专辑推荐

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我心中的华语乐坛2020年之20张摇滚/独立音乐专辑推荐

中散『老摇滚』公众号：rocktheold

20) 旅行团-《似近似远》《似你似我》

“我已没机会 活到下世纪”

好听、稳定、高产，是很适合旅行团的描述。《似近似远》里讲宏观，《你没有名字》《红色的河》可近可远，对旅行团是比较新的尝试；《似你似我》里讲个体，亲情、爱情、友情，是旅行团比较顺手的主题。印象深刻的有，《温柔的代价》里博譞的西塔琴，《阿奶》里的娓娓道来。

乐夏的乐队们，刺猬乐队发了《赤子白仙》，是老味道，但尬词成倍增加；面孔发了同名专辑，风格飘忽不定；九连真人发了《阿民》，混音不搭，经纪团队饱受争议。相比之下，Click#15的《感官疯客》遭遇了真正的滑铁卢，以及杨策出走……

但，大家都有光明的未来。

19) 塑料-《新世界》

“我们不要再重复过去”

新世界，新乐队，老朋克。

Punk确实never die，总有人操起乐器搞这种简单的音乐，用最传统的三大件来简陋地表达最激烈的情绪。

老主题和老牢骚也听出茧子了。但能精确复原那种“复古”，也还是值得一听。

18) SMZB-《东方往事》

“老枪的声音还在回响”

旧世界，老乐队，老朋克。

没什么新东西，但那股劲儿已经玩透了，风笛中的凯尔特朋克，本来应该成为挺流行的音乐。不过这张专辑，一半歌听不了。

17) 卧轨的火车-《大陆》

“静默就这样变成你的姿势”

比起晕盖和海豚踢，是并不悦耳舒畅的迷幻，可能《另一座山》是里面大众接受度最高的。应该想表达很多，看歌词又猜不出来。

16) 致命摇篮死-《断线指令》

“Modern People Hate Old Psychedelic Song”

迷幻噪音集，引用两句专辑介绍，里面还找到一些历史感——

“其实这张专辑早在2012年就录好了，但因为当时录制的版本太过精细一直在犹豫。”

“在这些不和谐的音符与冲突之中，我们能听到过去十年北京音乐场景中的光怪陆离。”

15) Howie Lee-《某种武器》

“……”

舒畅清爽，东西之间光怪陆离。

开个玩笑：建议归类为国风，以正视听。

14) 惘闻-《十万个为什么》

“……”

好听、稳定、高产，同样是适合惘闻的描述。不过“后摇”这些年的境遇似乎不如往常，除了少有佳作，乐队们火了，连梦泡盯鞋都火过了，后摇的浪尖风口似乎过去了。

好听，可能也不太适合惘闻了。后摇的更多可能性在哪里？还能表达哪些主题？两年一张专辑的惘闻早已经不会是《污水塘》那样最传统的催泪后摇，母宇宙、乌托邦、最后旅程、岁月鸿沟……曲如其名，这些歌里带出来的声响，也不再是少年愁，不再是单纯的悦耳。

18年《看不见的城市》把目光收回了大连，但这次的《十万个为什么》又变成了无命题作文，或者是阶段作品集。锻高潭是种日本烧酒，一起醉忘川。

没有太多惊喜。但对于惘闻这种段位的乐队来说，没有惊吓，就是最大的惊喜。

另外，后摇乐队有底气连续出付费数字专辑，也是影响力的侧面证明。

13) 吴彤-《極》

“……”

我有嘉宾，鼓瑟吹笙。

从艺术造诣上，到通俗意义上；从音乐探索上，到文化传承上；从不同的维度上看吴彤的这张专辑，都有值得挖掘的独一份。

里面的每首曲目也能得到不同的感受，开场曲《极》里和赵卫等人的合作激荡开场，然后从不同角度探索笙的可能，包括以笙演奏巴赫《G弦上的咏叹调》，最后《莲花处处生》最大程度上回归人间烟火。

——“两届格莱美奖获得者、跨界音乐家吴彤携全新专辑《極（POLE）》正式回归，新专辑共收录8首全新音乐作品，均为吴彤本人全词曲创作并担纲制作。”

单看这个介绍，你也许不能马上对照起，这是轮回乐队的主唱，这是《好春光》的作者……这些没有“两届格莱美奖获得者”名头来的大，但能唤醒不同的回忆。吴彤重唱《好春光》了，有一些岁月往事，可见此。

12) RUBUR-《珀耳塞福涅的四季》

“静默的戏剧 不合时宜 掌声响起”

很到位的盯鞋，也能见到词的功力。但是，专辑名和内容文本上，概念起调有点太高了。

11) 荒事乐队-《坏螺丝》

“沉醉在迷人的玩笑”

“荒蛮故事”，最初来自于14年阿根廷同名黑色幽默电影，6个小故事，离奇诡异里面透视着人间世事。《坏螺丝》的8首歌，也是8篇独幕剧，在音乐和叙事者间展开画面。

如点题的《太空牛仔》来自2018年西雅图偷飞机的年轻人，《骷髅舞》来自歌德的诗作，《遗落的南境》来自同名科幻作品，更有具象化的电影《湮灭》提供参考画面，《梦中曲》里“善良”“成功”“骄傲”“罪恶”不同的角色乱舞……

看看太空牛仔坠落的视频，看看电影《湮灭》里绚丽致命的迷境，再听听双主唱特别是女主唱的声音指引，重历幻游。

10) 白象-《如意里》

“我的夜晚才刚刚开始”

可以说这是配乐诗朗诵，但不能否认音乐和词的戏份是对半分的。

可以说白象低俗，但不能否认即使恶趣味，也是完成度非常高的，或者说逻辑自洽，或者说一以贯之。

而如《午夜飞行》里面的故事回环，细品能品出点人生无常，粗品就当个笑话也不错。

9) 小老虎-《戴上耳机就看见了》

“
是谁给了你这么大的勇气
敢在漆黑的房间里即兴
七个小时
你别忘了你还在感冒
听听你的声音
多么让人高兴
鼻子堵住了
每说一句话，就会缺氧
但如果你可以
成为二十世纪的伟大艺术家
就能改变人们对呼吸的看法
”

8) 海朋森-《成长小说》

“竟然只听见声音 消失的声音”

《春风》的长篇叙事引人入胜，起承转合间都有新画面。后续曲目难免有些重复疲劳，密集的加密过的文本亮眼过了编曲（比如回授音一起，就意味着行军到了险滩），正如陈思江的个人魅力太过亮眼。

这份亮眼也具体体现在专辑封面上，让人联想起的不仅是特定的年代——如果和《三体》里的叶文洁联系起来，海朋森的表达就不仅仅停留在对旧时代历史谜语的解读，而延展回了现实青年的生存体验，唱一些《我们的歌谣》。

————

“欢，欢迎，欢迎，欢迎你过来！

人类的成就是这里的一座小土坡！”

————

“不要回答！不要回答！！不要回答！！！”

7) 孤独的利里-《前夜的乘客》

“这是清退的季节”

最冰冷刺骨刻骨铭心的永远不在未经历过的历史或者未经历过的科幻中。

而在现实里。

“这是被烟屑冻住的七个冬天

这是清退的季节”

Passenger on the Eve，能让经历过的人想起那些“清退”的夜晚，但这些事除了化作一声当时的感叹，现在也少有人提起了。回报北漂通常不是梦想，而是敲打后的认命和成熟。

末日情绪始终能在地下室蔓延。隔断房消失了，但蛋壳公寓还在，不管你面对的是冷血或者吸血，只有地下室永恒。

而孤独的利里最终提炼出了这些情境之下的感受，付之于冷冽刺耳的噪音和嗓音，这是属于这一代年轻人的历史。

6) 寸铁-《近人可读》

“好多就此别过的人和名，爆炸在曾同行的长短程”

从腰乐队到寸铁，还真的是个转身。从“忘了摇滚有问题”的冷笑，长枪收起，只剩寸铁，到一个一个“近人”的人生感悟。这样的转变也给寸铁带来了颇多争议，但也不容否认，这些文本当中，还是浸着血色浪漫，并非温柔或轻软了，而是视角重归个体的生死。

正如我们在2020也经历过许多“旅途愉快”，和很多有名字或没名字的“先行者”道别。又如2021年我们也了多场“目击你刚刚完成这一跳”，在拼多多身上，曾经富士康的故事在上演。

另外的争议来自于音乐上的简陋。在腰时代，粗粝可以是自成一体的美感。但对于寸铁，当表达上作出转变时，音乐上的转身并不猛烈，只是恰到好处，少了一份瞩目的惊喜。

5) 舌头-《怎么能够说我爱你》

“千瓢食 万瓢糠 早晚脱不了见阎王”

姜还是老的辣。

老舌头留给世人的，是“地下之王”的称号，和一句“摇滚乐不重要，重要的是你自己”。13年重组之后，舌头曾经再度在一定视野掀起波澜。16年初，舌头经历了《中国之星》剪辑风波，同时更多人发现——朱小龙不在了。

而时至2020，这时拿出《怎么能够说我爱你》的舌头，有经历过人员变动。但在这个看似世俗的专辑名之下，每一首歌，却更能找到舌头、或者吴吞专属的猛、准、狠。《杀鸡待客》里钝刀子锯肉的痛感，贯穿于磨刀霍霍的整张专辑。而这张专辑除了实体，也没在大陆任何平台上架。

4) 九连真人-《阿民》

“做事，定会翻身”

大家对很多低分电影有个常用评价——“连故事都没讲好”。

九连真人虽然唱的是客家话，但故事讲得好了去了。

出、归、做事、翻身。

专辑名就叫《阿民》，这个主人公是落定的。每个故事几笔勾勒，很多时候以对话的方式浮现画面，和他们的音乐一样简洁有力。

十二首歌其实各有创作背景，肯定不是为了专门写“阿民传”而来，但都放到阿民身上，作为一个成长史也有内在逻辑，作为一张专辑，也有了成型概念，而不是一个松散的作品集。与之相伴的挣扎和愁思，是每个同年龄段中青少年能感同身受的。莫欺少年穷，莫欺的不是一个人。唱给阿民听，也是希望你我的共鸣。

阿民最终选择了与“六百万精英”不同的归乡路，但唱出了每个六百万分之一的故事。

这些作品里其实碰到了多种社会议题：留守儿童、社畜焦虑、校园暴力、生育问题……如果真的去单独讨论社会议题，虽然很有话题性，焦点反倒分散了。

放弃一脚踏入社会议题漩涡，收回来聚焦到议题中的阿民，和阿民的感受上，以个人情感昭示共鸣，是“讲好阿民故事，传播好阿民声音”的正途。

不过这录音室专辑的“阿民声音”总感觉少了点什么。

很多人认识九连真人是在乐夏上，两个主唱的气场、眼神，喊话互动段落的设计，音响团队护航，舞台灯光效果，甚至是剪辑放大的镜头。现场感和舞台感也是作品里的一部分。

九连真人的音乐配器以简取胜，甚至有些留白，在以上这些元素的衬托下，更显留白意味。

录音室专辑版本里只有声音，有些地方反倒单纯是白了。

话说回来，有了一专想二专，二专会有什么变化呢。万能青年旅店已经从惆怅少年转入了中年，少年阿民之后或许还会有中年、老年，谈论的话题也会继续转变……

庆幸的是，九连真人应该是个很稳定的乐队，在人员组成和成员个人状态上，应该不会有太大波动变化，提供了期待未来的客观条件。

尴尬的是，如这张专辑饱受诟病的缩混问题，还有经纪团队很多饱受争议的操作……对于九连真人来说，有团队可依当然是好事，不过很多人认为——像对这张专辑原有的期待一样——他们值得更好的。

总体瑕不掩瑜，还是值得推荐。

3) 生祥乐队-《野莲出庄》

“离乡一碗 归乡又一碗”

九连真人阿民故事讲得好，比起阿成来还是后生，比起《我庄》《围庄》《野莲出庄》来还是初级阶段。

歌以载道，是一个传统的初心，是消费社会里的非主流。

人和食物流浪故事。舌尖上的庄，当然不是讲食物，怎么也得讲文化、讲人情、讲土地，由己及人，描摹世间。

2) 假假條-《法利勝神經》

“春天在哪里 春天放光明”

从对历史碎片的戏说，到对当代人生存状态的调侃，假假條的表达方向没有变，审美方向也纷乱之中按部就班，但第一张专辑的轰动，触达的受众面更广泛，第二张专辑继续砸向那一池死水，但不一定再有那种波澜。假假條仍然是独一无二的，但更多是小众的狂欢，和个人自我表达的满足。

详见这篇听后感。其中关于“有病呻吟”这个评价，我认为是，并非言之无物，但言之不一定有用，也不一定能被更多人听见。从艺术到审美到独创性，假假條值得被大众认识，但又不适于大众。

路到底怎么走，实践出真知。具体可以参考，签完摩登天空的假假條，今年要不要上乐夏。

1) 万能青年旅店-《冀西南林路行》

“千座山峰化水泥”

接上期个人十首的推荐，最近关于万青最近写了三篇……【1】【2】【3】

其中简单的总结如下：

今年年初，站在2020年回望10年代的华语音乐，万能青年旅店以10年发行的乐队同名专辑封神。

没想到年末，万能青年旅店《冀西南林路行》问世，至少领跑2020年，恐怕难免领跑20年代。

这张专辑难免要和首专比较，难免要比较两个方面：艺术性和传唱度。

或者说，够不够资格影响更多人，和能不能影响更多人。

如今答案揭晓，作品上词曲精进，编制丰满，前卫且悦耳，更上一层楼。

至于传唱度，主题立意上，从描绘人心故事，转向咏物言志，更大众层面的流传有限。

《万能青年旅店》是：矛盾密布的手，没有潮汐的梦，黑暗的心。心事动人处，老少皆宜。

《冀西南林路行》是：电子荒原观泥河，太行山林听惊雷。需要加点思量，才能明白这中年人对生活的观察和思考，看清太行水泥、数字云烟和人间明暗。

虽然广度不一定铺天盖地，但深度力道未减，未来的影响也会慢慢沉浸开来。

从各种维度上看，万青当之无愧——包括一个其实非常重要的维度：《冀西南林路行》的线上销售佳绩，像站在能分割世界的桥，在这个流量时代，创造了新的可能，打开了新的期待。

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……………………

除此之外，还有一些老熟人，也在产出新专辑。比如，好听、稳定、高产，同样可以用来评价汪峰的《2020》。比如，拖延大王张楚终于发了专辑《自信心》，但转型得难以辨认。比如，郝云的新专辑《艳阳高照》也很稳很耐听……但我没想清楚，要不要把他们放在同一个框架里来讨论。

再比如谭维维。印象中她今年有过两次热搜，一次是感叹新专辑宣发困难，一次是新专辑作品的女性议题引发热议。而如果放到豆瓣上，谭维维的专辑从评分到评价人数，绝对可以显现出影响力。

这些影响力已经在主流圈层的音乐人，虽然有着比独立音乐人们难以企及的资源优势，但就音乐引发的讨论而言，他们也不是什么强势群体。

另外，豆瓣评分也不能说明什么。现在豆瓣评分的活跃度早不如前，参考意义有限，甚至有的风格、专辑/ep都会标错。（本篇用豆瓣截图的最主要原因是，这样图会短一点，方便手机阅读）

再说回为什么要做这次推荐。

源头来自于，去年临近年底，一连爆出了N张非常感兴趣的专辑。也因此写了几篇推送。另外，2020年应该好好做一次次的总结。又另外，2020年是一个年代的开始，对我自己也是一个新的开始。

如果开了这个头，可能意味着之后要好好紧跟时事，多写一些听后感小作文了，以及每年的盘点了。

这些年听歌量是萎缩的，去年的听歌时间，基本集中在上下班路上，《法利勝神經》第一遍听是在出差飞机上，《冀西南林路行》第一遍听是半夜被闺女叫醒……

虾米音乐倒了，知乎上也有相关问题，我倒无法回答，因为早已经不用虾米很多年。这些年告别了很多音乐平台，豆瓣fm上点了上千红心、落网的歌单里全是陌生曲目、邻居的耳朵上欣赏过包大师和尧十三的爱情故事、AIRPLAY曾经是一款播放器的名字……

互联网时代见证过美好，比如虾米一流的音乐分类和推荐功能以及编辑部歌单；见证过邪恶，比如虾米曾经是版权问题的矛头所指。但一切终究归零。

技术的神话，资本的碾压，都不靠谱。再去找歌，再去听歌，最终还是得靠自己。只能逼自己在时间管理技能上再迈一步了。

明年，目前已知会发新专辑的，有采访中透露过新专风声的崔健，有微博上发了公告的新裤子、GALA，有实体专辑延期了的福禄寿，还有……

2021年，希望我们有更多时间，和好音乐、好事情相遇。